Надя Толокно о Pussy Riot

Достоин плача жребий мой.
И я был витязь удалой!

А.С. Пушкин “Руслан и Людмила”

Выставка Александра Рукавишникова «2000 лет война. Эпизод I» в музее архитектуры имени Щусева в Москве представляет собой восемнадцать бронзовых скульптурных портретов воинов различных эпох, культур и стран.

Головы поставлены на постаменты в небольшом полутёмном зале с низким потолком, что придаёт атмосфере почти магическую таинственность и ощущение нахождения в гробнице, где нужно вести себя тихо и почтительно, не нарушая сакральности. От этого экспонаты представляются мифологическими героями и сами по себе наделяются сверхъестественными качествами, ассоциируясь с Ахиллом, Менелаем,  и другими великими воинами, чьи образы навсегда остались в культурном и религиозном пространстве.

Подобное придание особенного статуса людям, ушедшим на смерть, мы можем наблюдать как в истории, так и в современности: так поэтизировался и наделялся легендарными элементами тот или иной известный герой, пришедший с войны или на ней пропавший, а бесконечное количество мемориалов неизвестному солдату, которые расположены по всей стране, служат безмолвным напоминанием – правда, кажется, уже мало кто помнит, чему.

Образ воина и образ войны всегда имели огромное значение в истории религиозной мысли. Это и  идея праведных религиозный войн, и образ бога-воина, бога-победителя, это каста кшатриев в индийском мироустройстве и самураи в японской культуре.

Концептуальная особенность данной выставки – это отсутствие каких бы то ни было названий для скульптур, что позволяет увидеть в них больше, чем просто мифологизацию образа воина. Результат этого художественного шага , во-первых, отсылает зрителя к чистой идее воина как феномена, и во-вторых, открывает важную тему смерти, уравнивающей погибших на войне людей, вне зависимости от их национальных и культурных принадлежностей. Ведь образ воина непосредственно связан с понятием смерти, а выражение лиц экспонируемых скульптурных портретов напоминает о различных вариантах  её принятия. Создаётся впечатление, что скульптор отразил эмоции солдат в момент отсечения головы. Эти эмоции варьируются от умиротворённого смирения до искажающего лицо ужаса и презрения к феномену смерти. Было бы очень интересно, если бы скульптор-религиовед создал подобные образы людей, принадлежащих к разным религиозным традициям и достигших их духовного идеала. Выражали бы они одинаковые эмоции?..

Также выбранная форма репрезентации определяет авторское отношение к представленным объектам: воин, лишённый тела – абсурдный образ. Если терракотовая армия китайского императора Цинь Ши-хуанди была призвана защищать и охранять его после смерти, и эти тысячи вооружённых фигур производят устрашающее впечатление, то образы, представленные на выставке Александра Рукавишникова, играют совершенно иную роль. Отлитые из бронзы головы  солдат выражают абсолютную беспомощность, и возникает желание защитить их. Придавая с помощью фактуры скульптурным портретам вид потрёпанных временем археологических находок, автор как бы вытаскивает их из глубины коллективного бессознательного.

Название выставки “2000 лет война. Эпизод I” звучит как аллюзия к известной песне Виктора Цоя, которую хочется продолжить: “война без особых причин”, и задаёт главный вопрос: для чего человечеству нужны какие бы то ни было войны, религиозные ли, политические, гражданские, если результатом всегда будут отрубленные головы вечно обманутых Черномором богатырей…

Быть может, автор и в дальнейшем продолжит написание своей скульптурной летописи, и вслед за Геродотом будет стремиться к тому, чтобы «прошедшие события с течением времени не пришли в забвение и великие и удивления достойные деяния, как эллинов, так и варваров не остались в безвестности, в особенности же то, почему они вели войны друг с другом».

Выставка Александра Рукавишникова “2000 лет война. Эпизод I”, созданная совместно с “Якут-галереей”, проходила в Московском Музее Архитектуры имени Щусева с 15.12.2009 по 15.01.2010.

Темы: искусство

реклама