«Мы не мессии, но, может быть, Pussy Riot – знак нового времени в духовной истории человечества»
Подзаголовок, повторяющий название статьи Зигмунда Фрейда о религии, не случаен. Если отец психоанализа называл религию коллективным неврозом, а иллюзия для него характеризуется желанием человека во что-то верить в отличие от заблуждения, то выставка современного искусства, проходящая в притворе действующего храма святой мученицы Татианы способна спровоцировать шизофрению. Иллюзией это событие можно назвать по тем же причинам, что обозначал и Фрейд: обеим сторонам, представленным небольшим количеством участников этой выставки, очень хочется диалога, но важно понять, получился ли он, возможен ли он в принципе и нужен ли. Куратор со стороны храма отец Максим Козлов заметил: «мы сможем сказать, что все получилось, когда выставка закончится». Мне кажется, это можно сделать сейчас.
Современное искусство все-таки остается искусством и требует особенного экспонирования, ему нужны условия и контекст, поэтому с технической, организационной точки зрения, репрезентированные на выставке работы потерялись и выглядят творчеством учеников воскресной школы. Одурманивающий запах церковных свечей напомнил, что искусство тоже должно быть одурманивающим, а не пропагандистским. Ощущение пропаганды было вызвано описанием «Евангельского проекта» Дмитрия Врубеля и Виктории Тимофеевой, который представляет собой социально острые образы, такие как портрет милиционера, разгонявшего «Марш несогласных», с подписями из Евангелия. В нем отмечено, что «сытая молодежь» не видит Бога на улицах вокруг себя, а данный проект способен показать божественное присутствие. Но сытая молодежь в храм не придет, если бы работы были выставлены, например, на Винзаводе или в Гараже, они бы нашли своего зрителя, и в отрыве от церковной атмосферы смогли бы заствить его задуматься, и тогда Бог пришел в пространство современного искусства. Но вырванные из контекста, они потеряли живую творческую энергию. Поэтому возникает очень важный вопрос, кому адресована выставка? Людям, приходящим в церковь, это искусство не понятно и не нужно, людям, интересующимся искусством, не нужна церковь в качестве экспозиционной площадки.
Потребность в диалоге, как и сам диалог, видимо, иллюзорна, какое у него может будущее и зачем? У художника есть выбор, который он делает в соответствии со своей индивидуальностью, отражать ли религиозность в своем творчестве, и если да, то каким образом. Но у церкви нет права оценивать продукты этого творчества. Она отделена от искусства. Тем более странно воспринимать выставку «Двоесловие» как ответ выставке со сложной судьбой «Осторожно, религия!». В интервью газете «Ведомости» отец Максим отметил, что группа «Синий суп» (участник «Осторожно, религия!») была принята показательно в знак христианского всепрощения, которое потребовалось и от художников. Это ли не пропаганда?
Но на выставку надо сходить, во-первых, на ней представлены интересные проекты: Гор Чахал, пытающийся в инсталляции «Имя Бога» его найти, уходя в бесконечность мистики каббалы, видео инсталляция группы «Синий суп», дающая возможность медитации на разверзающиеся воды моря, знаменующие чудо Господне и другие проекты. А во-вторых, чтобы испытать необычные ощущения раздвоенности сознания, когда привычное помещается в непривычный для него контекст, но данный случай – не Марселя Дюшана, удачно совместившего писсуар и музейное пространство.
Это ложное полагание, что “людям приходящим в церковь это искусство не понятно и не нужно, людям, интересующимся искусством, не нужна церковь в качестве экспозиционной площадки”. Автор, видимо, на выставке не была, потому что люди были на выставке (не все разумеется), понимали и выражали благодарность и заинтересованность. И сам Гор Чахал в мае открыл выставку в католическом монастыре в Австрии, так что надо ответственно к подобным утверждениям относиться.
Здравствуйте, Юрий!
Спасибо за комментарий. На выставке я, конечно, была, в противном случае написание рецензии было бы невозможным. И на ней я видела прихожан, обходящих экспозицию стороной с недоумением в глазах, и разговаривала с охранником выставки, который выразил непонимание представленных экспонатов. Ему больше всего понравилась видео инсталляция группы “Синий суп”, которую я упоминаю в статье и которая очень эффектно выглядит. И эта позиция мне понятна, так как «чем более глубоких познаний требует произведение искусства, тем скромнее его успех», и с подобной ситуацией я сталкиваюсь постоянно в процессе своей работы в сфере современного искусства. Поэтому я несу ответственность за написанное, так как вижу людей, приходящих на выставки на Винзавод и могу себе представить их потребности, они не придут в церковь по многим причинам. Вы пишите, что многие люди приходили и выражали благодарность, я вам верю, но ведь я ставлю вопрос, на какую аудиторию рассчитана выставка и какие ее цели. Именно поэтому я и пишу, что работая на контрасте вложенных в произведение смыслов и экспозиционного пространства можно было бы добиться эффекта. Показать бы эти работы на Площади Трех вокзалов и выразить таким образом, что Бог обитает везде, а ведь то, что Он есть в церкви и так известно и понятно.
С уважением,
Юлия Полевая